“Percorsi Paralleli”, la mostra alla Galleria Luce di Venezia, è più di una mostra qualsiasi. È, innanzitutto, un tributo alla galleria nel quarantesimo anno della sua fondazione. Ed è una narrazione a più voci sui mutamenti dell’arte del ‘900, filtrata attraverso lo sguardo di 15 artisti diversissimi per esperienza e ricerca.

OLTRE 200 LE OPERE IN RASSEGNA, CON PRESTITI PROVENIENTI ANCHE DALL’ANDY WARHOL MUSEUM

Bella, talmente bella da svenire. Non sono solo le parole di un innamorato al cospetto della sua adorata. Per la psichiatria, se l’incantamento è provocato da un’opera d’arte si tratta di una affezione vera e propria: la sindrome di Stendhal.

Uno spaccato dell’arte contemporanea turca dell’ultimo trentennio

Immerso in “Mediterraneo per l’arte contemporanea”, la mostra/progetto inaugurata il 16 marzo 1989 a Bari negli spazi della Fiera del Levante nell’ambito della 14ma edizione di Expo Arte, alla ricerca delle radici comuni della creatività dei Paesi che si affacciano sul Mare Nostrum, incontrai e conobbi Beral Madra.

L’artista approda in chiave multimediale con una mostra non autorizzata in un edificio storico del capoluogo toscano.

Nella chiesa sconsacrata di Santo Stefano al Ponte, va in scena fino al 26 febbraio “Inside Banksy – Un Unauthorized Exhibition”, la mostra firmata Crossmedia Group e allestita da Opera Laboratori, con la collaborazione scientifica di Gianni Mercurio e Madeinart.

In rassegna modelle, celebrità dell’arte e dello spettacolo, ma anche barboni, malati di mente e vittime del napalm

A Palazzo Reale, foto di moda e ritratti portano immagini di modelle e abiti splendidi, fra celebrità dell’arte, dello spettacolo, della politica. Sono gli scatti di Richard Avedon, il fotografo newyorkese (1923-2004) che ha rivoluzionato il modo di intendere le foto di moda portando in primo piano l’importanza della relazione tra soggetto, fotografo, pubblico.

L’antologica ripercorre l’intera carriera dell’artista multimediale

L’arte totale teorizzata da Wagner era musica e immagini, le avanguardie artistiche l’hanno trasferita nella vita, e la musica del XX secolo, dal jazz al rock, l’ha proiettata nella coscienza collettiva contemporanea. Un musicista oggi è un artista non solo perché suona ma perché costruisce la propria immagine come quella di un’opera d’arte.

MAGDALENA LA RIBELLE

Un percorso espositivo lungo 64 metri permette la conoscenza dell’intera produzione dell’artista polacca

A cavallo tra gli anni 60’ e gli anni 70’, quando l’arte plastica stava ridefinendo il proprio statuto, fra minimalismo, arte povera, earth art e le varie derive bodyartistiche, Magdalena Abakanowicz (Falenty 1930-2017), nel pieno della guerra fredda, in Polonia, dava vita a formule espressive innovative.

Scultore, performer, ballerino: la sua opera può essere vista come un’incessante attività di tessitura

Tu dici bellezza, e ok, io ci posso stare. Per quanto soprattutto nel nostro paese sia difficile da capire, però, la bellezza non è più un valore assoluto nell’arte da almeno due secoli, forse anche tre. È mutevole, la bellezza. È stata usata per escludere, per fissare criteri da rispettare, la bellezza. Out, insomma. Eppure non se ne può fare a meno.

Nel ’78 l’incontro con Giugiaro che la introduce alla pittura. Da allora, un susseguirsi di tele visionarie fino alla rivisitazione dell’opera di Michelangelo alla Sistina

Marison Ray ha studiato grafica e design e nel 1978 è accolta da Giorgetto Giugiaro. Ma per lei si spalanca in seguito un altro mondo, quello della pittura.